震撼心灵的生命绝唱

    《弘》剧采摘选取了弘一大师六十三年人生长河中最后五年的几朵浪花，汇成一代大师“无上清凉”的信仰赞歌和生命绝唱。本剧由“缘起、自律、自尊、护生、法书示寂、神会”七折组成，分别从不同侧面演绎了弘一大师李叔同人生最后五年的修行生活。面对一位十五岁少年方远对他的苛求，他却不以为忤，欣然接受意见，进山闭关，钻研佛法，潜心著作；面对日本军国主义的威胁利诱，他心如磐石，以殉教相抗争，在弥留之际，他回顾自己的一生，评价自己是“一事无成”、“一钱不值”的“二一老人”。他写下“最后之胜利”几个大字，表达了他对抗战必胜的信念，在那最黑暗的时期，鼓舞了世人的斗志，最后他感受着“华枝春满，天心月圆”般的愉悦，“悲欣交集”地离去。

    《弘》剧的舞台设计清雅脱俗，充满了佛门的肃穆与清净。背景衬以青灯古佛、袅袅青烟，舞台上烟雾缭绕，犹如登临仙境，庄重而质朴。一桌、一椅、一床，是对弘一大师晚年生活的真实写照。最精彩的一段莫过于最后一节“神会”，弘一大师与年轻时俗家的自己——李叔同相见，两个形象一问一答，来了一次跨越时空的精神对话，解答了弘一法师年轻时的各种困惑，如：救国的心情、众人的非议……升华到了对人生的领悟讨论。用充满浪漫主义的手法抒发了大师的内心表白:“我已看到那最后的胜利……这个世界，我还会再来的……

    《弘》剧的台词句句真情、字字饱满，看似简洁自然的对话，细细推敲却是字字珠玑。剧中有很多人生的独白和对白，穿插着无挂无碍的佛家思想和一尘不染的人生境界。门外扫地的小和尚嘴里都念念有词:扫地扫地扫心地，心地不扫空扫地。人人若把心地扫，无名烦恼皆远离。……仔细聆听，心灵确能得几分宁静。山中阴冷，大师身体状况不佳，却不肯下山看病。“生又如何，死又如何，最重要的是了生死！”日本大佐来访，邀请大师赴日。弘一大师淡然应对，最后两个字回应“殉教”。并告诫门下弟子：念佛不忘救国，救国必须念佛。弟子殉国后，大师写下“最后之胜利”几个大字，表达了对抗战的必胜信念。剧中的台词句句真情、字字饱满，语句抑扬顿挫，节奏铿锵，包括每个叹息和停顿，都是经过千锤百炼而呈现给观众的。

    本剧风格独特，不以情节取胜，人物也不多，着重表现弘一大师的思想和心境。与济公戏完全不同。济公的形象是那么放浪形骸、不拘于清规戒律，而弘一法师出家前却是中国近代文化史上一位不可多得的艺术全才，在文学、戏剧、诗词、篆刻、金石、音乐、美术等方面均有深厚造诣。出家后以“律”严身，内外清净，被佛门弟子奉为律宗第十一代世祖，形象可以说跟济公截然相反。弘一大师由风华才子到云水高僧，人生跌宕起伏，是位极具戏剧性的大师，我们能从他身上学到很多：简朴、真实、自律、悔过……就像一捧清泉，淡雅，让人纯净。

    在中国近百年的沧桑历史中，留下了众多爱国主义知识分子为国家民族而发愤图强，精勤不息的身影，他们满怀着热血与宏愿或东渡日本或西行欧美，在辛亥革命之际回到祖国，为祖国的独立富强和文明而上下求索，弘一大师正是他们中的典型代表，也是我们民族精神和文化传统的一面旗帜。更何况，弘一大师还是我国的“话剧第一人”，是他第一个把话剧《茶花女》引进中国，从此中国有了话剧。

    《弘一大师——最后之胜利》主要演绎弘一大师的晚年，让大家从另一个层面去了解弘一大师不为人知的一面，叙述了一个深沉而感人的故事，是一代大师“无上清凉”的信仰之歌和生命绝唱。风格庄严质朴而肃穆，展现了佛门一代宗师的高风亮节，凝聚了大师严格的自律精神、高洁的晚晴精神、对年轻一代诲人不倦的教化精神、面对日寇以身殉国的爱国精神，在当代信仰缺失、人心浮躁的社会具有极大的教化意义；他博学多才，自律精进，他爱国、爱教、爱众生的大爱，高山仰止，世人垂范！

    顶礼弘一大师!愿有缘同修，秉承大师道风，持戒念佛，精进修学！