放歌新时代 彰显新风貌

五年来，甘肃省广大舞台艺术工作者从丰厚的历史文化积淀中汲取营养，从火热的现实生活中寻找灵感，用心用情用功创作出一批弘扬优秀传统文化与革命精神，聚焦全面建成小康社会、乡村振兴、黄河流域生态保护和高质量发展，讴歌新时代、反映甘肃发展变化和陇原儿女精神风貌的精品力作。一部部优秀的舞台艺术作品，呈现出饱满的活力和无限的深情，用艺术的方式描绘时代精神图谱。

赓续红色血脉

陇原大地上星罗棋布的红色资源，是最宝贵的精神财富。甘肃省广大舞台艺术工作者立足甘肃红色文化资源，追寻红色足迹，赓续红色血脉，创作演出了一系列优秀的革命历史题材舞台艺术作品。

话剧《七先生》以陕甘边区苏维埃政府的创建为蓝本创作，塑造了一位值得铭记的“七先生”，深刻展现了陕甘边区人民群众精神层面的彻底觉醒。

“祁连巍巍颂忠魂，肝胆相照映初心。”秦腔《肝胆祁连》着力表现爱国民主人士高金城为营救中国工农红军西路军将士献出宝贵生命的感人事迹。

音乐剧《焉支花开》以中国工农红军西路军在永昌的战斗事迹和部分英雄人物原型为基础创排，再现了中国工农红军西路军对党忠诚、不畏艰险、浴血奋战的英雄主义气概，讴歌了永昌人民支援红军的质朴情怀和红军将士与永昌人民的鱼水深情。

儿童剧《大豆谣》以“西北小萝卜头”罗力立为人物原型，着力刻画小力立身处狱中，仍然乐观、坚韧、敢于斗争、热爱学习的积极形象，是一部让青少年感知红色文化、接受红色教育、培育正确世界观人生观价值观的舞台佳作。

秦腔《豆腐引子》《激流飞渡》《红军来到咱们村》也都是以红军长征为主题，着力表现红军气壮山河的革命英雄主义气概以及陇原儿女为中国革命付出的努力与贡献。还有秦腔情景剧《火花》、秦腔《寺村塬》《太白枪声》等，都展现了新民主主义革命时期发生在陇原大地上的革命故事，以鲜活的舞台艺术形象，得到观众的认可。

根据同名歌剧移植的陇剧《江姐》创作演出团队汇集三代陇剧艺术家，是文艺工作者为党的百年华诞的深情献礼。

陇东道情皮影是中国皮影艺术的重要一支。《陇原第一枪》是陇东学院精心打造的红色题材皮影戏，舞皮影、唱道情，光影婆娑中呈现出一派写意的诗化美感。

致敬百年风华，共谱陇原乐章。音乐舞蹈史诗《致敬百年》将音乐、舞蹈、戏曲、杂技、诗歌等多种艺术形式相结合，以全息多媒体技术与实景演出交相辉映，营造了澎湃、恢宏的场景；交响乐《永远的绿洲——河西走廊》着力表现河西走廊这个地理板块在历史变迁中留下的印迹；原创交响合唱组曲《南梁颂》深情礼赞革命者和人民群众水乳交融、同甘共苦的深情厚谊；文艺晚会《各族人民心向党》、音乐舞蹈史诗《裕固儿女心向党》、京剧演唱会《信仰之光》都再现党领导人民不懈奋斗的百年壮阔征程，传承红色基因，彰显时代精神。

守正创新 锐意进取

坚持“守正”“创新”才能有明确的立场和指向；不断“创新”“守正”才能获得活力源泉和动力根基。五年来，甘肃省舞台艺术工作者坚持创造性转化、创新性发展，大胆探索，锐意进取，不断提升原创力，让笔下的作品根植历史、观照现实，特别是在传统戏整理改编和新编历史剧创作上不断探索与尝试，取得了一定成效。

陇剧《大禹治水》以小切口呈现大主题，剧情环环相扣，人物关系脉络清晰，戏剧冲突引人入胜，表现了先民们在治理黄河过程中公而忘私、忧国忧民的奉献精神。

大型原创民族舞剧《彩虹之路》讲述了西汉时期汉王朝为互通有无、善交邻邦、共荣发展，开辟古今闻名的丝绸之路的故事，吟诵了丝绸之路上各族人民友好和睦、平等交往、互惠共荣的大美诗篇。

秦腔《许铁堂》《杨椒山》《李时珍传奇》三部剧作，在坚持艺术传统审美的同时，融入现代创作技巧、展现人物精神境界。《许铁堂》以清康熙年间，许珌（字天玉，号铁堂）赴巩昌府安定县（今定西市安定区）为官的经历为主线，生动展现了许铁堂为百姓疾苦而宁愿弃官请命、为社会公平而敢于惩恶扬善、为官场风清气正而自甘清贫的人物形象。《杨椒山》讲述了明代著名“谏臣”杨继盛在嘉靖三十年被贬狄道（今定西临洮）任典史时为当地兴教办学、伸张正义的故事，着力刻画了杨继盛虽被贬官仍不忘当官为民的责任担当。《李时珍传奇》以“药圣”李时珍远行陇西寻根祭祖为脉络，着意表现“天下药仓”陇西丰富药材资源，让产业与人文辉映，历史与现实呼应。

新编历史高山戏《米仓魂》讲述了明朝初年，大将军李文忠率部到陇南米仓，以其胸怀国家民族大义、心系天下苍生福祉的仁爱之心以及忠美果敢的魄力化干戈为玉帛的故事。

大型秦腔古装剧《玉兰仙子》，讲述麦积山石窟的飞天仙子玉兰和甘泉村男子武晓轩在祛疫救民过程中相知相爱、携手并肩治病救人、造福甘泉的凄婉悲壮故事。

秦剧《廉吏于成龙》由同名京剧移植，情节相同，风格则更显苍劲雄浑、气势豪迈。

让经典绽放新光彩

敦煌文化是中华文明同世界其他文明长期交流融汇的结晶，也是甘肃文化中最为重要的源流之一和舞台艺术创作的富矿。经典舞剧《丝路花雨》《大梦敦煌》在2020年来了一次同台“碰撞”，两部舞剧首次同台表演，3位“英娘”、5对“月牙和莫高”同台亮相，民族舞与芭蕾版《大梦敦煌》双人舞同台表演等，两部经典舞剧在“碰撞”中产生出更加耀眼的火花。

原创幻景式杂技剧《九色鹿》取材于敦煌莫高窟第257号洞窟壁画《鹿王本生图》，讲述了一个弘扬真善美的故事。整场演出包含传统杂技中诸多经典好戏，使用了多媒体技术、全息影像、舞台镜面装置，使杂技传统文化跟现代科技相结合，带给观众极强的视觉冲击。甘肃省歌舞剧院创排的舞蹈《柘枝舞》开拓出柘枝舞新的舞蹈语汇和风格，把江南水乡轻歌曼舞的柔美和北方草原狂放豪迈的刚健巧妙地结合，传达出强烈的青春炫彩。

在“壮丽70年·艺彩展华章”甘肃省庆祝中华人民共和国成立70周年精品剧目展演和戏剧节演出中，一些经典作品复排，在适应时代审美环境下进行艺术再创造。

复排的大型话剧《老柿子树》讲述了一个有关亲情和故土的故事。复排的新版大型现代陇剧《石龙湾》讲述一个女性在爱恨情仇、民族大义、正义和邪恶的斗争中的抉择，给人以深刻的情感体验。

为时代传神写貌

甘肃省舞台艺术工作者不断发掘新现象新人物，用深情的笔触为奋战在各条战线上的英雄模范人物树碑立传、传神写貌，塑造出一批立得住、传得开、留得下的艺术形象。

——从真人真事中找素材。话剧《八步沙》以八步沙林场“六老汉”三代人治沙造林先进群体的感人事迹为原型，生动演绎了“六老汉”的拼搏历程，颂扬了愚公移山式的吃苦耐劳和实干精神。该剧一经推出，便被中宣部、文旅部、中国文联列为“庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品展演”晋京展演剧目；秦腔《柴生芳》塑造了一位一心为民的人民公仆的形象；音乐剧《达玛花开》根据全国优秀共产党员、全国脱贫攻坚楷模张小娟的事迹改编，反映了张小娟心系群众、无私奉献、不惧困难的拼搏精神和可贵品质；秦腔《民乐情》，用真挚朴素的情感、平实质朴的语言，塑造了一位有情有义、有筋骨、有温度的县委书记形象，激励年轻一代前赴后继、奋发有为。

——从现实生活中找灵感。花儿剧《布楞沟的春天》以甘肃省临夏回族自治州东乡族自治县高山乡的布楞沟村为背景，唱响了一曲感恩共产党、携手奔小康的新时代赞歌；眉户剧《崆峒山下》通过两种致富产业道路的对比，讲述了崆峒山下河西村干部群众面对艰难困境，勇开新路奔小康的故事；京剧《盘龙岭》以易地搬迁工作为切入点，讲述了村支书徐春英用加倍的汗水和努力，改善盘龙岭的生态环境，实现脱贫致富奔小康的夙愿，成全自己的青春梦想，表现出一位村干部的可贵担当；秦腔《村上春秋》《椒乡里的麻辣事》《人往高处走》《天生泉》《倒水湾》、眉户剧《奋进中的你我他》也都通过不同角度塑造了心系群众、扎根基层、助力脱贫攻坚的党员干部形象，把新时代、新农村、新生活的美好图景搬上了舞台。

——从社会正能量中找主题。眉户剧《月到中秋》通过鲜活事例反映公安、社区、单位、家庭“四位一体”帮教网络在禁毒工作中发挥的积极作用，倡导文明健康的生活方式；秦腔《三喜临门》《月亮湾》等剧目倡导良好的乡风民俗和社会风尚，弘扬社会主义核心价值观；秦腔现代戏《月照无眠》、情景剧《防控疫情 我们在一起》借助文艺的形式宣传在抗击新冠肺炎疫情过程中发生的感人故事，歌颂伟大的抗疫精神。

硕果累累 未来可期

五年来，甘肃舞台艺术作品样态更加丰富，各剧种稳步发展，创作理念与舞台形式创新不断，旅游演艺剧目成为展示风土人情的重要窗口。大型文旅演艺舞剧《问道崆峒》源起“黄帝问道”的典故，以宏大的制作团队，为探索打造优秀文旅演艺剧目做出了极为宝贵的尝试；大型历史情景剧《回道张掖》、大型情境体验剧《天水千古秀》、大型实景剧《敦煌盛典》《又见敦煌》融合敦煌、丝路、多民族的文化特质，充分利用声、光、电、水、火、风等现代舞美科技，采用“流线式”空间体验、“穿越”时空、沉浸式表演等艺术手法，拉近历史的距离，让观众得到情景交融、身临其境的全新体验。

全省性舞台艺术专业类奖项评奖程序不断优化、评奖质量不断提升，为舞台艺术创作成果的集中展示和沟通交流搭建了良好的平台，在推出优秀舞台艺术作品、培育新人等方面起到了十分重要的作用。

一批优秀舞台艺术作品在全国舞台上绽放光彩。舞剧《丝路花雨》《大梦敦煌》《彩虹之路》、陇剧《官鹅情歌》、小品《你笑起来真好看》等5部舞台艺术精品入选“舞台艺术精品创作工程重点扶持作品”，话剧《八步沙》、音乐剧《达玛花开》、舞剧《彩虹之路》入选庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品展演。《彩虹之路》入围第十二届中国舞蹈“荷花奖”终评，《民乐情》获文华大奖提名奖。这些成绩是对甘肃省舞台艺术创作的充分肯定。