《河西走廊》幕后：用音乐演绎文明的碰撞与交融
【艺术】幕后：用音乐演绎文明的碰撞与交融
《河西走廊》海报
郭笑坤
纪录片《河西走廊》配乐中，中国纪录片牵手国际知名作曲家是一大亮点。
雅尼，这位出生在爱琴海畔的音乐家，将不同地域、不同人群、不同时期，看似毫无关联的音乐元素，用电子乐的崭新手段融合进音乐创作中，引领了一个新的音乐潮流——“新世纪音乐”。他用音乐拥抱不同的文明，希腊雅典卫城、印度泰姬陵、中国紫禁城等都留下了他举办音乐会的身影。
《河西走廊》制作中，北京伯璟公司成功邀约雅尼创作主题音乐，还请了曾创作过《北京记忆》等多部纪录片配乐的青年作曲家徐鲤担任全片的音乐总监。徐鲤协同雅尼完成该片的全部配乐工作。
2014年9月，雅尼决定为《河西走廊》谱写音乐。此时，他已经4年没有新作问世了，他积累了全新的创作元素和创作灵感，并蓄势待发。见到《河西走廊》拍摄完成的样片时，雄奇瑰丽的河西风光让他感受到前所未有的震撼，这激发了他的创作热情。
一个月后，北京伯璟公司收到了雅尼创作的第一稿音乐，雅尼用最为擅长的电子乐风格谱写了一段昂扬、积极、充满正能量的音乐旋律，听者无不为之振奋，但创作团队却觉得“仍有提升空间”，提出了修改意见：我们需要一段具有西部风情的音乐；婉转细腻，上升旋律，高潮宏大壮丽；配器丰富灵动，既有西部风情的乐器独奏，又配合宏大灵动的和声乐器；这还应该是一段大众意义上非常好听的旋律，听一遍就印象深刻，可以随口哼唱，辨识度极高。
之后，雅尼立即开始着手修改，第二版音乐的主旋律非常接近今天观众所听到的《河西走廊之梦》，但是雅尼选择的主要乐器更接近于中国民族乐器，主创团队担心这样本土化的方式虽然照顾到了中国特色，但还是希望这首曲子可以具备更加国际化的气质，而且影片也是立足河西，展望西部，所以建议雅尼选择一种具有亚洲西部风情的乐器来演奏。
再三权衡，雅尼决定使用一种世界上最古老的乐器之一——Duduk(都都克笛)。这种来自于亚美尼亚，用杏树制成的古老乐器据考证已经存在了1500年，苍凉的旋律缓缓飘出，立刻把观众带回到那条悠远绵长，商旅川流不息的丝绸之路，东西方文明在它婉转悠扬的旋律中不断流淌出来。
《河西走廊》的配乐总时长达1小时30分钟，为其创作的配乐不低于40首，大大超出了以往的纪录片不超过40分钟的配乐时长。如果说雅尼创作的《河西走廊》主题音乐是一条大河的主干道，那么徐鲤带领工作团队所作的音乐就是各个支流，不偏离主线，又特点鲜明。
徐鲤说，2013年6月，他与团队沿着河西走廊采风，在欣赏着自然风光的同时，更多地用心去感受当地的气息、空气中的味道，甚至特有的干湿度。由于西域乐器的符号性太强，他有意回避对其进行大范围应用，仅仅提取一些元素，融入到西方乐器，甚至是中国其他民族乐器中，使其有更多包容性。
根据每一集的不同主题、不同故事、不同人物，结合雅尼创作的主题音乐，徐鲤和他的团队制作出各具特色的配乐。“比如，第一集《使者》(讲述的是张骞通西域那段历史)，音乐是以汉族人的视角介入，陌生的人、陌生的路、陌生的城……”
因此，我们聆听到了用音乐精彩演绎的东西方文明的碰撞与交融。